最佳答案

　　后期用光影魔術手去霧鏡 　　霧是在低層的大氣中，由無數的微小水珠或冰粒聚結而懸浮在空中，隨著風的流動飄移不定。霧將太陽擋住，使太陽光透過霧而呈散射光照明地面景物，并使地面景物有如蒙罩了一層薄紗一樣時隱時現，產生一種自然的虛實相映，輕柔美妙的視覺感覺。 　　霧有濃淡之分，有地平上的霧和山區霧之別，有晨霧和暮靄之分。一般來說，只利用淺淡的薄霧來拍攝，很少利用濃霧來拍攝，因為濃霧的能見度低，被攝體的形態不能得到應有的表現，光線暗弱，反差低，拍攝出的照片質感很差。 　　平地的霧和山區的霧也是有區別的。平地的霧受風吹的影響小，所以其變化較慢，在拍攝時可以從容地進行；山區的霧常常受風吹的影響，霧的變化比較大，應抓住時機果斷地進行拍攝，否則很容易錯失拍攝良機。 　　一年四季中都有霧的天氣，但有些地區，有些季節中，霧的天氣比較少，因此，在拍攝霧景時，應選擇在多霧的季節里進行。霧有蒸發霧和輻射霧之分，蒸發霧多數情況是出現在深秋和冬季，在冷空氣過后而產生；輻射霧多發生在冷空氣過后雨停轉晴的當天晚上和次日早晨。拍攝霧以選擇在日出1－2小時后為最好的時刻，因為此時的太陽光比較強，霧氣也減弱了一些，遠景在霧氣中顯得朦朧模糊，近景、中景比較清晰，輪廓較為分明，在逆光下拍攝，能獲得很好的透視效果強的照片。 　　霧是在低層的大氣中，由無數的微小水珠或冰粒聚結而懸浮在空中，隨著風的流動飄移不定。霧將太陽擋住，使太陽光透過霧而呈散射光照明地面景物，并使地面景物有如蒙罩了一層薄紗一樣時隱時現，產生一種自然的虛實相映，輕柔美妙的視覺感覺。 　　霧有濃淡之分，有地平上的霧和山區霧之別，有晨霧和暮靄之分。一般來說，只利用淺淡的薄霧來拍攝，很少利用濃霧來拍攝，因為濃霧的能見度低，被攝體的形態不能得到應有的表現，光線暗弱，反差低，拍攝出的照片質感很差。 　　平地的霧和山區的霧也是有區別的。平地的霧受風吹的影響小，所以其變化較慢，在拍攝時可以從容地進行；山區的霧常常受風吹的影響，霧的變化比較大，應抓住時機果斷地進行拍攝，否則很容易錯失拍攝良機。 　　一年四季中都有霧的天氣，但有些地區，有些季節中，霧的天氣比較少，因此，在拍攝霧景時，應選擇在多霧的季節里進行。霧有蒸發霧和輻射霧之分，蒸發霧多數情況是出現在深秋和冬季，在冷空氣過后而產生；輻射霧多發生在冷空氣過后雨停轉晴的當天晚上和次日早晨。拍攝霧以選擇在日出1－2小時后為最好的時刻，因為此時的太陽光比較強，霧氣也減弱了一些，遠景在霧氣中顯得朦朧模糊，近景、中景比較清晰，輪廓較為分明，在逆光下拍攝，能獲得很好的透視效果強的照片 　　內容概要：攝影的最基本特征是瞬間性，它能把稍縱即逝的瞬間精確地表現在照片上，我們要充分利用好這種瞬間性，要用心觀察建筑和建筑環境在各種光線照射下的微妙變化，捕捉精彩的瞬間，使照片中的建筑和建筑環境不但真實，而且優美. 　　攝影的最基本特征是瞬間性，它能把稍縱即逝的瞬間精確地表現在照片上，我們要充分利用好這種瞬間性，要用心觀察建筑和建筑環境在各種光線照射下的微妙變化，捕捉精彩的瞬間，使照片中的建筑和建筑環境不但真實，而且優美. 　　一、近 攝： 　　作為一個規律，近攝比起遠攝和那些包羅一切的全景照片來更能使被攝體上像。全景照片包括的東西總是太多。近攝自然而然地排除了那些分散注意力的、多余的、可要可不要的細節，把觀眾的注意力集中到主體上去，同時還能比從遠處拍照獲得更大、更突出的影象。 　　二、質 感： 　　用側光或逆光適當地照明物體表面的質地，對照片是有好處的，因為它能提供信息，告訴觀眾，物體的表面是什么構成的：是石頭、混凝土、樹皮、金屬、玻璃、織物、紙張還是毛皮等等。這就使得 　　富有特點的表面結構成為上像的好題材。 　　三、反 差： 　　絕大多數照片的反差是中常的，既不太高，也不太低。這樣的照片只從反差方面看，不會討人喜歡。然而，那些反差異常或反差不明顯的物體往往卻有著奇特的效果，原因是以少見為新奇。因而，經過敏感的攝影家巧妙的處理之后，反常的高反差或低反差卻是上像的特征。事實上，有獨創性的攝影家都知道，逆光照明的被攝體（反常的高反差）和雨雪天或霧中的景色（反常的低反差），能夠拍出效果最好的照片來。 　　四、逆 光： 　　逆光雖然不是被攝體本身的特征，但它是上像的用光方法之一，也是最有效的攝影創作方法之一。在熟練的攝影專家手里，逆光能把一普通的物體變成迷人的形象，把平庸的東西加以美化。使用逆光在黑白攝影中比較容易，但在膠片寬容度較低的彩色攝影中，就比較困難，容易造成失敗。逆光攝影成功的關鍵是按被攝體最亮的部分進行曝光（防止細部影紋和顏色被“清除’掉），而讓較暗的部分變黑。如果萬一要對陰影部分使用輔助光照明的話，也只能少用一點，用多了就會前功盡棄；因為逆光和來自輔助照明的正面光會互相抵銷，結果拍成平淡無味的照片。 　　五、自 然 　　自發性動作是有生命的被攝體非常上像的一種特征。關于這一點很難下一個定義，你非這樣說吧：它和擺布、設計和弄虛作假正好相反，而這些都是最不上像的特征。自發性動作使照片顯得可靠、樸素、真實。永遠不要強迫被攝者，要讓他們自發地活動。攝影家必須在動作消失之前把它抓拍下來。 　　六、遠 攝 　　使用遠攝鏡頭能產生極好的透視效果，所以是使被攝主體上像的一種好方法。和膠片尺寸相比較而言，鏡頭的距離越長，透視的畸變程度就越低，主體就顯的越大，遠近景物之間的比例也越自然。 　　七、色 彩 　　色彩提出一個特別的問題。因為從攝影的角度來說，它可能是一筆資產，也可能是一筆債務。到現在為止，本文所列舉的那些上像的特征都是既對黑白攝影家有利也對彩色攝影家有利的。至于說到色彩，情況就不同了，因為就彩色攝影來說，顏色能使一個物體上像，而就黑白攝影來說卻是不上像的；反過來說也是一樣。例如，喚起我們對某種花、鳥、熱帶魚或蝴蝶愛慕之情的那些生動的顏色是使這些被攝體特別上像的特征，這是從彩色攝影家的觀點來看的。但對黑白攝影家來說，同一特征卻是絕對不上像的，困為拍成黑白照片以后，由于失去了原有的顏色，這些被攝體會變得無法辨認；五顏六色變成了灰色影調，互相難以分開，結果使照片效果極差，并且給人以單調虛假的印象。因而，從事黑白攝影的攝影家要避免拍攝那些以顏色突出為特征的被攝體，象色彩艷麗的花朵、食品、水果、鳥類、蝴蝶、熱帶魚、秋葉、綠葉、油畫和日落時火紅的天空。無論拍攝技巧如何熟練，在黑白攝影中這樣的被攝體產生的照片總是令人失望的。 　　但是，甚至對彩色攝影家來說，有些顏色也談不上具有上像的特征。肉眼看來漂亮的顏色或顏色的組合在幻燈片或照片上可能是庸俗而令人厭煩的，例如藍色天空下的綠色田野，那只是明信片一類的平庸之作。另一方面。一些最富魅力的彩色照片，它們的特殊效果來自一種最淺淡的顏色，幾乎象沒有顏色一樣，有些 　　陰雨天或霧天所拍的照片就屬于這種例子。 　　如果有人概括一下的話，他可以說，對于攝影家來說，只有不尋常的色彩才具有上像的特征，它必須是非常鮮艷、非常強烈，或者非常淺淡、非常素雅。幾種和協的顏色在一起可能很上像，而互不相關的幾種強烈的顏色混雜在一起卻是華而不實、不上像的。此外，少數幾個大片色塊要比大量小塊顏色效果更好 　　*新經典化妝攝影美容美發學校溫馨小提示： 　　除了多拍得同時，一定要，搜集大量的圖片，來看，看很多很多同一個題材的片子，看大量的片子和拍大量的片子是同等重要的，還是俺那句話，一定要先做到“眼高” 眼高就是 你可以看出來啥叫好片子，片子好在什么地方，慢慢的就知道自己喜好，分辨好片容易過自己拍很多很多，所以先鍛煉自己的眼睛和頭腦的判斷，提高“眼界”你的眼界提高了，你的手才會跟上，眼高手低是最正確的，當你發現你處于，“眼手合一”的階段，那你就危險了，你很難在進步當你拍片子感覺，拍來拍去，最近都差不多，沒啥突破的時候，你就應該靜下來，此時重要的是看，而不是拍，多看多吸收，多提高自己的眼界，保證你眼界提高了，你的拍片子能力就會跟上的，不是你拍不出來，主要還是你看不出來，好像 " 構圖、透視、角度、景深光圈......." 等等，你能看出來就能做到，這些完全不依賴于設備和技術，想到即可做到嘈雜的背景十分干擾主體，需要用任何手段來“凈化”除主體之外的一切“干擾因素”畫面要經常做“減法” 減去除 主體+陪襯之外的即時減過頭了

回答者：olvagdi205312016-12-09 00:00